martes, 31 de diciembre de 2013

La realidad aumentada y el arte. Una forma diferente de disfrutar de un cuadro (Por Sara Pérez)

Hace ya unos meses, al comienzo del curso, SergioTIC nos habló un poco sobre la realidad aumentada. Yo no tenía ni idea de a que se refería, y al explicarlo lo entendí como algo super chulo, por ejemplo me imaginaba objetos en 3D al abrir un libro y hologramas que salían de teléfonos móviles. Nos habló también de las Google Glasses que te permiten ver la realidad pero con información añadida que te interesa del lugar en el que estás en ese instante. Me llamó mucho la atención porque era como ver la pantalla del móvil pero proyectada en el mundo real. Tras esto tuvimos que hacer un trabajo de busqueda de información para conocer un poco mejor lo que ers la RA, como se puede utilizar y que aplicaciones puede tener en la educación infantil. Gracias esto me di cuenta de lo que es verdaderamente la realidad aumentada y he de decir que me desilusioné un poco al comprobar que no era del todo como yo pensaba. Pero por otro lado vi que si se sabe usar puede ser una herramienta muy útil para trabajar con los niños y que puede ser una forma de enseñar diferente e interesante. Por eso me gustó mucho que Sergio nos propusiera el trabajo de realidad aumentada.
Nos explicó que en nuestro trabajo utilizaríamos una aplicación llamada Aurasma y que lo que tendríamos que hacer sería grabar un vídeo para niños hablando de un cuadro durante 1 minuto, y que al enfocar con la aplicación en el cuadro saliese nuestro vídeo.
El trabajo solo podía ser de dos personas osea que nuestro grupo se tuvo que dividir y yo me puse con Alba, ya que llevamos el blog de la asignatura juntas. 
Como aún teníamos mucho tiempo pensamos tranquilamente el cuadro que queríamos hacer. Buscamos uno que nos gustase a las dos, que no fuese demasiado difícil de escenificar y que ademas pudiese resultar interesante y cercano a los niños. 
Nuestra primera opción fue el cuadro de Paseo a orillas del mar del pintor impresionista Sorolla, y aunque barajamos otros, finalmente nos acabamos quedando con este ya que era el que desde un primer momento nos llamó la atención. 


Personalmente he de decir que el impresionismo es uno de mis estilos pictóricos favoritos y este cuadro me encanta por la época en la que fue pintado, por el estilismo y por la escena tan cotidiana que representa. 
Cuando estuvimos de acuerdo con el cuadro del que queríamos hablar, nos pusimos manos a la obra.
Lo primero que hicimos fue  buscar los materiales que necesitábamos para caracterizarnos. No pensamos que fuese a ser tan difícil encontrarlo todo y nos llevó mucho trabajo, pero poco a poco fuimos consiguiendo  lo que necesitábamos: un vestido blanco, una falda, un chal, unas pamelas... Y como no podíamos irnos a la playa a grabar el vídeo en un fondo real, decidimos pintarlo nosotras, así que tuvimos que comprar también pinturas.
Como último preparativo nos informamos sobre el cuadro, decidimos lo que íbamos a decir en el vídeo y escribimos el guion.
Al tener que hablar solo durante 1 minuto y tener que hacer una explicación para niños, pensamos que sería mejor centrarnos más en la historia y la temática del cuadro y dentro de esta meter pequeñas trazas de los aspectos teóricos más importantes como la importancia de la luz, la sensación de movimiento o la pincelada.
Nuestro objetivo principal no es que los niños aprendan mucho sobre el impresionismo, el luminismo o el estilo artístico del pintor, sino que sientan curiosidad por el arte y se empiecen a interesar por la pintura y los cuadros desde pequeños, que vean el cuadro como un cuento que transmite una historia y quieran conocer otros "cuentos", es decir otros cuadros. Lo hemos planteado como una introducción a la pintura de la mano de uno de los cuadros más conocidos  y representativos de la pintura impresionista española, Paseo a orillas del mar de Joaquín Sorolla.
Antes de ponernos a grabar el vídeo hicimos el fondo y como no encontramos ningún paraguas blanco, se nos ocurrió comprar una sombrilla verde y pintarla de blanco (una idea inteligente porque aunque un poco chapuzas, quedo muy bien)



Nos entretuvimos tanto que cuando nos quisimos ponernos a grabar ya estaba anocheciendo y claro no tenía mucho sentido hablar de la luminosidad y los brillantes colores, a oscuras. Por eso decidimos dejarlo para otro momento. 
Por fin llegó el día esperado... Luces, cámaras y acción. 
Nos vestimos y nos caracterizamos, practicamos varias veces el guión y nos pusimos a grabar el vídeo. Tuvimos que hacer varias tomas, ya que al principio estábamos un poco nerviosas y se nos olvidaba lo que teníamos que decir. Pero bueno a la tercera va la vencida y finalmente  salió como queríamos. Estoy muy contenta con nuestro trabajo. Hemos conseguido reflejar lo que queríamos y creo que nos ha quedado muy logrado. Tanto esfuerzo ha merecido la pena. 




Para finalizar el trabajo, con la aplicación Aurasma, hemos introducido nuestro vídeo explicando la pintura, como un aura que sale al enfocar una foto del cuadro original. 
Aunque el programa era un poco lioso al principio, siguiendo las instrucciones y con paciencia hemos conseguido introducir el aura correctamente y el cuadro de Sorolla por fin ha cobrado vida.
Me ha hecho mucha ilusión ver como al enfocar el cuadro salía nuestro vídeo. Se lo he enseñado a mis abuelos y han dicho que parece magia, pero ahora gracias a TIC les he podido explicar como se hace :)
Creo que es una tecnología muy útil no solo en el ámbito educativo, sino también en muchos otros aspectos de nuestra vida. Por eso para el cumpleaños de mi madre he decidido hacerle una tarjeta con realidad aumentada. Será un regalo original y diferente, que sin duda le encantará.
Gracias Sergio por enseñarme, pese a mis pocas expectativas ante este tema, que la realidad aumentada puede ser algo genial.

SARA PÉREZ




viernes, 27 de diciembre de 2013

EL ARTE A TRAVÉS DE LA PIZARA DIGITAL: UNA NUEVA MIRADA (Por Alba Marina Varela Llongarriu)

Comienzo mi reflexión contando que este ha sido el trabajo con el que más he disfrutado a lo largo de toda trayectoria académica. Reconozco que al principio cuando Sergio lo planteó, me asusté mucho (para variar) porque me pareció realmente complicado de llevar a la práctica y además me imaginé que tendríamos que dedicarle mucho tiempo.

Todo comenzó por la elección del tema. Lógicamente yo quería hacerlo sobre arte porque es algo que domino y además pensé que nos permitía hacer algo original que podría sorprender a nuestros compañeros. En este momento hubo algunas discrepancias porque no todas queríamos hacer lo mismo, yo tenía claro que lo quería hacer sobre arte e incluso las propuse hacerlo sola pero al final, las argumenté los motivos de mi elección y logré convencerlas. En seguida nos pusimos manos a la obra con mucha ilusión.

La idea original fue hacer una guía por el Museo del Louvre, introduciéndonos en diferentes salas para hacer actividades sobre diferentes obras representativas como La Venus de Milo o La Gioconda. Comenzamos a trabajar en esta idea, buscamos información e imágenes pero a mi la idea no me convencía del todo. Me encantaba la idea de hacer una guía por el Louvre a través de la pizarra digital pero los objetivos a perseguir con la didáctica no me parecían suficientemente válidos.


 
Entonces comencé a trabajar a la inversa, me puse a pensar en los objetivos que queríamos conseguir y no se trataba para nada de enseñar obras de arte, lo que quería realmente era conseguir despertar un interés en el arte en ocasiones perdido. Desgraciadamente tengo que escuchar a personas que hablan del arte como algo aburrido, un sin fin de fechas, autores y obras que memorizar, un "tostón" vamos y alguien como yo, que no entiende la vida sin arte, no puede consentir este tipo de comentarios.

Ahí es donde entra en juego el papel de la enseñanza, yo creo que no existen personas que no les guste el arte, sino personas que han tenido una formación nefasta en esta materia. Existen dos tipos de profesores, los que se limitan a transmitir información, meros transportadores de conocimientos sin criterio y los que disfrutan lo que hacen, se implican, motivan y consiguen que el proceso de enseñanza-aprendizaje se conviertan en una experiencia totalmente enriquecedora tanto para el profesor como para el alumno. El arte es un regalo para las emociones y explicado desde la perspectiva adecuada, no existen otras formas de apreciarlo. Ese era mi propósito, lo que quería era justo eso, poder transmitir conocimientos sobre arte pero de una manera totalmente distinta para lo que la pizarra digital me parecía el vehículo perfecto.

Entonces comencé a pensar en la forma de hacerlo y me gustó la idea de centrar la didáctica en un artista. Pero no me serví cualquier artista, el elegido tenía que cumplir una serie de requisitos que despertasen el interés de nuestros compañeros. Soy consciente de que no a todo el mundo le interesa el arte y que muchos de ellos ni siquiera lo habrán dado en el instituto. Intenté recordar algún artista que a mí me llamara especialmente mi atención. Entonces vino a mi cabeza Velázquez.




Nunca me gustado la pintura barroca española, y este pintor no era especialmente de mi agrado. En la carrera tuve la oportunidad de elegir una optativa sobre Velázquez y la escuela madrileña y entonces mi opinión cambió radicalmente. Lo que para mí era un simple retratista de la corte al servicio de la realiza, resultó ser un artista apasionante que no sólo pintaba con el ojo sino con la inteligencia. Descubrí que sus pinturas esconden cantidad de enigmas dando lugar a todo tipo de interpretaciones. Sin duda, era el artista elegido. Ahora tengo que decírselo a mis compis para cambiar el tema y comenzar de cero, ¿estarán dispuestas? ¿me odiarán?...

Y es entonces cuando me reafirmo en la idea que tengo sobre mis chicas, tengo las mejores compañeras del mundo. Se lo explico y sin más preguntas me dicen que adelante, que si yo considero que puede quedar bien, pues adelante que confían en mi. Son maravillosas. Entonces me enfrentaba ante diferentes retos. Por un lado, que comprendiesen bien los objetivos a perseguir y la importancia de hacer una buena presentación. Por otro, su compromiso ya que para ellas también significaba un esfuerzo grande convertirse en expertas sobre Velázquez en sólo dos semanas. No las ha asustado el reto, están dispuestas a convertirse en las mejores historiadoras y con esfuerzo e ilusión lo conseguiremos, formamos un gran equipo. El tema consiguió cautivarlas desde el principio y comenzaron a surgir las primeras ideas.

Para lo que queríamos hacer, no necesitábamos utilizar las actividades del Smart Notebook pero decidimos utilizar alguna de ellas como pretexto para explicar las obras del pintor. Utilizamos la actividad de clasificación por vórtices y una de encontrar las parejas escondidas. En la presentación podríamos haber prescindido de ellas pero pensamos que podrían ser divertidas para que la gente participase.

 
 
 
Al principio nos costó bastante hacernos con el programa ya que lo habíamos visto en clase pero en la práctica era más difícil. Queríamos hacer cosas que el programa no reflejaba y terminamos dándonos cuenta de las limitaciones que ofrecía. Gracias a Lydia todo es más sencillo porque rápidamente tiene ideas y se le ocurren todo tipo de soluciones ante cualquier problema. Es un placer trabajar con ella, es la más TIC del grupo.

Como nuestra presentación era bastante larga Sergio nos propuso hacerla el día que venían a visitarnos los chicos de Campus. Como había demasiadas personas, decidió dividirnos en dos grupos y realizar la presentación dos veces. Estábamos bastantes nerviosas porque le habíamos dedicado mucho tiempo a este trabajo y queríamos que todo saliese perfecto. Además contábamos con que había demasiada gente y no sabíamos si todos estarían dispuestos a participar o no. Todo salió perfecto, la primera mucho mejor porque nos dio tiempo a hacerla entera y nuestros compañeros disfrutaron mucho. Yo estaba muy contenta porque veía que todo el esfuerzo realizado había dado sus frutos. En la segunda sólo contamos con 10 minutos por lo que no dio tiempo a casi nada, pero igualmente pudimos mostrar algo sobre nuestro trabajo y también se mostraron muy interesados.

El punto fuerte de la presentación fue la explicación de dos de las obras más enigmáticas de Velázquez: Las Hilanderas y Las Meninas. La pizarra digital nos permitió sacar el máximo partido a lo que queríamos explicar. Utilizando el rotulador mágico pudimos ampliar determinadas zonas y aclarar algunas otras para resaltar ciertos detalles de la oscuridad del fondo. Esto nos permitió ir mostrando en detalle dos lienzos cargados de enigmas e interpretaciones. Creo que sorprendió bastante el audio que utilizamos para explicar la Fábula de Aracne narrado por las propias protagonistas de las Hilanderas.
 
 
 
 
En las Meninas fue muy divertido el juego de colocar los personajes en el orden correcto y además la gente se sorprendió mucho al comprobar la cantidad de cosas que pueden esconderse tras una pintura aparentemente tan anecdótica.
 

 
 
Objetivo cumplido: HEMOS GENERADO INTERÉS POR EL ARTE.

La parte fuerte de la presentación creo que ha sido el final donde a través de la frase encontrada "A cada tiempo su arte, a cada arte su libertad" hemos podido explicar nuestra conclusión. Es una frase que resume el significado del arte, el arquitecto Olbrich la puso como decoración de la fachada principal del Pabellón de exposiciones de la Secesión Vienesa. Lo que indica es que todo arte es hijo de su tiempo y expresa los valores de una determinada cultura pero, a su vez, todo arte es libre, discutible y subjetivo. Queríamos sobre todo hacer ver a nuestros compañeros que no es necesario entender de arte para disfrutarlo, que simplemente es necesario ponerse frente a una obra y dejar que nos hable, y cualquier mensaje que nos transmita será válido. Decidimos introducir nuestra imagen en la presentación para finalizar sintiéndonos un poco Velázquez para expresar que cada una de nosotras tiene una mirada propia del arte, y siempre hay una nueva mirada que aportar.

 
 
Este trabajo ha supuesto para mí todo un reto personal, aunque ha sido un esfuerzo grande de documentación puedo asegurar que lo he disfrutado desde el primer momento. He recordado lo mucho que amo el arte y que puedo hacer disfrutar a la gente con algo que para mi, ES MI VIDA. Si hemos conseguido generar interés por el arte, para mí el objetivo está más que cumplido.

Nunca imaginé que las tecnologías pudiesen servir de tanta utilidad en el ámbito educativo. La pizarra digital ha sido el soporte perfecto para nuestra presentación porque nos ha permitido explicar el arte de una forma distinta y original y era justo el objetivo principal que perseguíamos: ofrecer una nueva mirada del arte, ir más allá de lo superficial y sumergirnos en las profundidades de un mundo apasionante. Una obra puede mostrarnos cantidad de enigmas, en ocasiones, indescifrables porque el mismo artista no quiso desvelarlos. Lo que está claro es que toda obra de arte busca establecer un diálogo con un espectador que se convierte en el protagonista principal de la acción y para ello lo único que se necesita es predisposición e interés por saber lo que tiene que contarnos.


La pregunta es:

¿ESTAMOS DISPUESTOS A ESCUCHAR O PREFERIMOS IGNORAR AL ARTE?


Yo os invito a escuchar y a descubrir las perplejidades del arte, no os defraudará.


Gracias Sergio por esta oportunidad de aprender, evolucionar, crecer y disfrutar de lo que hago. Este es sólo el comienzo de un camino que emprendo en el que arte y educación serán inseparables.




ALBA MARINA VARELA LLONGARRIU




 

jueves, 26 de diciembre de 2013

COMPARTIENDO EXPERIENCIAS TIC...UN DÍA DE LO MÁS ESPECIAL (Por Alba Marina Varela Llongarriu)

Esta mañana ha sido diferente, han venido a visitarnos los chicos de Campus (formación para el empleo).  Nos han contado en qué consistía su formación, las materias que aprenden a lo largo del curso y todo lo que están aprendiendo en TIC.  Creo que las materias impartidas son muy adecuadas ya que permiten la inserción al mundo laboral pero también un desarrollo integral de los alumnos. Trabajan por ejemplo la gestión de las emociones, algo realmente importante para ellos.
 
Al principio estaban un poco nerviosos por tener que hablar en público pero lo han hecho muy bien. Me ha parecido que todos estaban muy motivados por aprender y este proyecto me parece realmente importante sobre todo porque según nos han contado tienen muchas posibilidades de encontrar un empleo cuando terminen. Ojalá nosotros pudiéramos decir lo mismo la verdad.
 
Me ha parecido una experiencia muy interesante porque nos ha permitido compartir experiencias y hemos tenido la oportunidad de preguntarles muchas cosas al igual que ellos a nosotros. Cristina es una de sus profesoras, es amiga de Sergio y estudió Magisterio de Educación Infantil. Nos ha contado que ella también se quería dedicar a la enseñanza de "peques" pero que realizó un Master en TIC, y su trayectoria profesional cambió de rumbo. Nunca se había planteado la enseñanza de adultos pero está muy feliz y dice que no lo cambiaría por nada. Su experiencia me ha hecho ver que existen más salidas profesionales además de los niños y que nos pueden resultar igual de gratificantes o incluso más. A mí me encantaría trabajar con niños en un futuro pero no cierro las puertas a otras trayectorias profesionales, Cristina tiene mucha razón en que nuestra formación es amplia en didáctica y podemos adaptarla a otros ámbitos educativos.
 
Los chicos de Campus también están aprendiendo TIC, y la idea era que les enseñáramos lo que estamos haciendo nosotros con las pizarras digitales ya que ellos lo van a practicar en un futuro. Me hubiera encantado poder conocerlos más pero nuestro grupo exponíamos hoy nuestro trabajo en la PD. Sergio nos propuso exponer hoy porque lo llevábamos bastante adelantado y ha sido una experiencia genial. Cuando he llegado a clase y he visto a tanta gente la verdad es que me he puesto un poco nerviosa pero el resultado ha sido muy bueno. Nos hemos tenido que dividir en dos turnos porque no cabíamos en la clase y el comportamiento de nuestros compañeros ha sido ejemplar. Los chicos de Campus han participado mucho en nuestra presentación, a la hora de realizar las actividades nosotras hemos intentado que siempre salieran uno de Infantil y uno de Campus para que se ayudasen entre ellos y así fuese más dinámico. Yo espero que hayan aprendido algo nuevo sobre Velázquez, sobre el funcionamiento de las PD y sobre todo que hayan pasado un rato agradable. Creo que lo hemos conseguido porque al terminar nuestra exposición algunos se han acercado a felicitarnos y nos han preguntado cómo lo habíamos hecho. Uno en concreto nos ha preguntado si nos parece importante enseñar arte a los niños y que si cuando seamos profesoras iremos a museos con ellos.. Una apreciación de lo más interesante.
 
Mis compañeros han tenido la oportunidad de compartir experiencias con ellos sobre las TIC, les han enseñado los trabajos que están haciendo y por lo que nos ha contado Cristina después, estaban muy interesados en aprender lo mismo que nosotros.
 
Ya que no he tenido oportunidad de conocerles más, aceptaré sin duda la invitación de Cristina para ir a visitar su centro otro día y poder enseñarles más detenidamente los conocimientos que hemos adquirido a lo largo de esta asignatura. Sería un placer poder enseñarles y que ellos nos enseñen a nosotras. Todos tenemos mucho que aprender.

Ha sido un día maravilloso, admiro de estos chicos su motivación y su capacidad de superación. Hoy no he visto diferencias entre nosotros, sólo he visto a un grupo de gente con ilusión por aprender, evolucionar y encontrar un trabajo digno.

Como he dicho antes, un día TIC de lo más especial... 

Los enigmas que se esconden tras Velázquez... Reflexión sobre la exposición de pizarra digital. (por Sara Pérez).

En mi opinión y con respecto a mi grupo este trabajo ha sido el más largo, complicado y currado de toda la asignatura. Pero también he pasado muy buenos momentos de diversión y risas con mis compañeras y por supuesto he aprendido mucho sobra PD. Todo al fin y al cabo tiene su parte positiva.
Hace ya más de un mes que SergioTIC nos propuso este trabajo, tras dar el tema de las pizarras digitales. Vimos que usos didácticos podían tener, como se utilizaban los controles y las distintas funciones y varias propuestas de actividades. Cuando el profe lo explicó parecía algo sencillo y pensábamos que lo más difícil sería pensar el tema y los contenidos a trabajar en nuestra unidad didáctica, y aunque eso fue complicado, he de decir que no fue lo peor. 
Comenzamos eligiendo el tema, decidimos hacerlo de algo relacionado con el arte y los museos, aprovechando que contábamos con Alba, nuestra historiadora del arte. Pero hasta ahí nuestro acuerdo, no sabíamos si hacerlo exclusivo para niños o para un público más general que no entendiera mucho de arte, si hacerlo de un museo, de un período artístico o exclusivamente de un pintor. Pero finalmente tras pensarlo durante varios días elegimos hacerlo sobre Velázquez, aunque le dimos otra vuelta de tuerca , decidiendo escoger obras muy representativas de este artista como "Las meninas" o "Las hilanderas" pero explicando coas desconocidas y curiosas como las distintas interpretaciones que se han dado del cuadro, por qué lo pintó el artista y que quiso representar con él...

→ Retrato del pintor Diego Velázquez

     

Con todo esto nuestro objetivo principal era que la gente que en general no está familiarizada con el arte y que dice que no le gusta, que es algo aburrido, vea que no es así, que el arte es algo accesible para todo el mundo, que es interesante y que cada persona puede aportar su propia visión de una obra, independientemente del nivel económico, cultural y de estudios que tenga. Queríamos acercar la figura de Velázquez a la gente, haciéndoles ver que por ejemplo aunque todos conocen a primera vista el cuadro de "Las meninas", no conocen todo lo que se esconde tras la obra, y que aunque parece un simple retrato de la familia real, en realidad es algo muchísimo más interesante, que tiene interpretaciones ocultas. 
Elegir la temática y el planteamiento del trabajo fue complicado porque cada una tenia ideas distintas y pensaba que lo suyo era lo más adecuado, pero finalmente y no sin esfuerzos, conseguimos unificar en la medida de lo posible todas las ideas y creo que gracias a la gran variedad de opiniones y planteamientos que teníamos cada una, conseguimos realizar un trabajo completo, interesante y bien planteado. 
Después de lo que nos costó ponernos de acuerdo en cuanto a la temática, pensábamos que hacer las actividades sería pan comido y que no tardaríamos mucho. 
Pero cuando nos pusimos manos a la obra nos dimos cuenta de que iba a se más difícil de lo que pensábamos. Teníamos muy buenas ideas y se nos ocurrían cosas muy chulas que a la gente le parecería interesante pero a la hora de materializarlas, no se podía porque el programa con el que trabaja la pizarra digital no permitía (o nosotras no sabíamos como hacerlo) que Velázquez se moviese o crear un taller visto como en 3D o poder pinchar en un baúl y que se abriera... 
Por ello cada vez estábamos mas agobiadas y perdidas, y no conseguíamos pasar de la primera diapositiva. Nuestra mente era un caos que no eramos capaces de ordenar. Menos mal que poco a poco fuimos avanzando y el proyecto fue por el buen camino, tomando forma.
Aunque cuando Sergio explicó como manejar la pizarra digital y que  crear con ella (tipo de actividades, funciones de cada control, símbolos de la barra de herramientas...) estábamos en clase y en principio nos enteramos de todo, cuando nos pusimos solas delante del programa casi todo se nos había olvidado y nos costó un tiempo curiosear con todas las funciones y ver las distintas posibilidades que el SMART Notebook nos ofrecía, pero gracias a Lydia, la "informática" del grupo, todo fue más fácil, ya que ella fue la encargada de ir explicándonos para que servia cada cosa y como teníamos que usar la PD. 

                


Cuando estuvimos familiarizadas con el programa y decidimos entre todas lo que íbamos a hacer, la tarea se hizo más fácil y aunque tuvimos que currar y esforzarnos mucho para tener el proyecto al nivel que nosotras queríamos y además acabarlo a tiempo, lo conseguimos y puedo decir que me siento muy satisfecha con el trabajo realizado.

       Mi grupi y yo haciéndonos algunas fotos para la presentación.
                                       ¡¡Menudas risas!!

Cuando por fin llegó el día de la presentación, estábamos un poco nerviosas ya que a parte de a nuestros compañeros de clase íbamos a exponerles nuestra presentación a los chicos de "Campus, formación para el empleo", que tienen discapacidad intelectual. No sabíamos si el arte y la pintura les resultarían interesantes, si les parecería un muermo, si sería demasiado largo y pesado o si comprenderían la "historia". Tuvimos que exponer dos veces ya que eramos tanta gente que no cabíamos en clase. Mezclamos tanto a alumnos de Campus como a compañeros de Infantil y fue bastante bien ya que para las actividades sacamos a dos personas, una de cada grupo, para que se ayudaran mutuamente. 

 →Algunos de los juegos que hicimos: parejas y clasificación.

Nuestra presentación duraba unos 35 minutos y la primera vez nos dio tiempo a hacerla entera. Aunque estábamos de los nervios y se nos olvidaron algunas cosas, creo que gustó mucho y la gente se quedó sorprendida ya que no sabia que un simple cuadro pudiera tener detrás tantos mensajes e ideas ocultas, y que Velázquez se hubiese comido tanto la cabeza al pintar sus cuadros, yendo más allá de la luz, el color, el tema, la pincelada... Pero como bien dijimos, Velázquez es un pintor que con sus obras hace trabajar tanto al ojo como a la mente y nuestros compañeros captaron el mensaje que queríamos trasmitir.
Pero por desgracia, la segunda vez que estábamos mas relajas y cómodas, no nos dio tiempo a exponer nada más que la introducción en 10 minutos porque la clase iba a terminar y los chicos de Campus se tenían que marchar. Fue una pena que no pudieran ver toda la presentación ya que por lo que nos contaron les supo a poco y se quedaron con  ganas de más, pero lo que vieron les pareció un buen trabajo y al terminar nos felicitaron por la exposición. 
Estoy muy contenta por como salió todo. Finalmente tanto trabajo se vio recompensado. Ha sido una grata experiencia, me ha gustado mucho trabajar con pizarras digitales y eso me ha hecho darme cuenta de que son un recurso muy útil para trabajar con niños, ya que aparte de que de por sí resulta interesante aprender con la tecnología de una forma interactiva, cercana y conocida, es un instrumento con gran variedad de herramientas que te permiten hacer cosas que con un libro por ejemplo no puedes hacer. En nuestro caso pudimos ampliar una cuadro en ciertas partes para que se viese más claro lo que queríamos explicar o pintar con rotulador encima de una imagen y poder borrarlo al momento. 
Me he quedado con ganas de poder usar más tranquilamente y durante más tiempo la pizarra digital y me gustaría conocer más a fondo este aparato, pudiendo contar también con recursos interesantes para mi futuro como docente. Por eso tengo ganas de ver las presentaciones del resto de mi compañeros, porque estoy segura  de que podre aprender cosas nuevas que hasta ahora no sabía. 
He conseguido sobrevivir a este trabajo con pizarras digitales que al principio me parecía la muerte, y he de decir que ha sido una muy buena experiencia.


SARA PÉREZ DE LA CUESTA

domingo, 22 de diciembre de 2013

Una clase de TIC diferente. Reflexión sobre la visita de los chicos de "Campus" (Por Sara Pérez)

Cuando llegamos ese día al aula de informática nos estaban esperando los alumnos del proyecto "campus, formación para el empleo". Me sorprendí mucho al ver todos los que eran, y al juntarnos los dos grupos literalmente no cabíamos en clase.
Unos días antes nuestro profe Sergio nos había avisado de su visita, contándonos que Cristina, una buena amiga suya, trabajaba con estos chicos y que lo que quería era que les enseñásemos nuestros proyectos de TIC (pizarra digital, Aurasma...) ya que ellos también tendrían que trabajar estos contenidos.
Los alumnos de "Campus" son chicos y chicas que tienen algún tipo de discapacidad intelectual, pero había distintos niveles, ya que había algunos a los que sí se les notaba mucho y otros en cambio parecían no tener ningún problema.
Una vez estuvimos más o menos colocados comenzamos la clase. Primero un grupo de estos chicos salió a explicarnos en que consistía el proyecto campus, que oportunidades les ofrecía, que asignaturas daban, la duración del curso...
Me pareció muy interesante ya que no sabía que este programa existía. Conocía el programa de "Laboral" que hay en la UAM, también para chicos con alguna discapacidad, pero de este no había oído hablar. Es genial que estos chicos que han nacido con una discapacidad puedan tener un puesto de trabajo digno y que puedan estudiar, al igual que nosotros. Me pareció que el proyecto estaba muy bien organizado y que era muy útil para ellos, puesto que aparte de obtener los conocimientos necesarios para su vida laboral, aprenden también a controlar sus emociones, a relacionarse con los demás y a aceptarse a si mismos (algo fundamental que creo que todo el mundo debería trabajar). Los chicos que lo explicaron, aunque estaban un poco nerviosos, lo hicieron muy bien, ya que quien mejor que los propios alumnos del proyecto para contárnoslo.
 Después de esto Cristina nos contó como había acabado trabajando en "Campus". Ella al igual que nosotros estudió magisterio de infantil y tras terminar hizo un máster en TICs y gracias a este máster consiguió entrar a formar parte del proyecto como profesora de tecnologías e inglés. Nos dijo que no nos cerrásemos ninguna puerta pensando solo en trabajar con niños, ya que en el ámbito de la educación hay un sin fin de posibilidades. Siempre he querido trabajar en un cole pero hoy en día y como están las cosas actualmente, creo que hay que tener más de una posibilidad y viendo la experiencia de esta chica la enseñanza a adultos no me parece tan mala idea, es algo muy gratificante y creo que podría ser una buena alternativa.
Tras la charla como mis compañeras de pizarra digital y yo teníamos que exponer nuestro trabajo, nos dividimos en dos grupos. Nosotras nos fuimos al aula donde estaba la PD y comenzamos con nuestro trabajo sobre arte y Velázquez. La experiencia fue muy satisfactoria y creo que tanto a los chicos de "Campus" como a nuestros compañeros les gustó nuestra exposición. Solo espero que volvieran a casa sabiendo un poquito más sobre Velázquez y sus obras y viendo el arte como algo interesante y accesible a todo el mundo. Tras finalizar la exposición varios alumnos de campus se acercaron a preguntarnos que como habíamos podido hacer todo eso, que si nos había resultado difícil, que cuanto habíamos tardado en hacerlo... y nos dijeron también que les había gustado mucho y que no sabían que "Las meninas" escondiese tantos secretos.
Nos hizo mucha ilusión que se acercaran con curiosidad a preguntarnos, porque eso significa que nuestro objetivo de despertar la curiosidad por las obras de arte y también por las PD se había conseguido.
Aunque no pudimos compartir mucho rato con ellos, para mi fue una experiencia diferente y única ya que nunca antes había tenido la oportunidad de intercambiar experiencias y opiniones de forma tan natural y cercana con chicos discapacitados. Espero volver a vivir algo así de nuevo y tener la oportunidad de compartir algún otro rato con ellos.
 Esto me ha hecho darme cuenta de que aunque tengan algunas limitaciones, son iguales que nosotros, con los mismos sueños e ilusiones (aprobar todas las asignaturas, echarse novi@, encontrar un buen trabajo, ser aceptado por los demás...), y merecen todo el respeto del mundo pues son personas maravillosas.
Me ha encantado esta clase de TIC.

martes, 26 de noviembre de 2013

MI PRIMERA EXPERIENCIA COMO GAMER (Por Alba Marina Varela Llongarriu)



Cuando Sergio propuso este trabajo, en principio, no me resultó nada interesante porque nunca me han gustado los videojuegos  y soy totalmente sincera cuando digo que en toda mi vida sólo he jugado un par de veces al Tetris en la Game Boy de mi hermana mayor y de esto hace ya demasiados años.

La verdad es que no sé de donde puede venir una animadversión tal por los videojuegos, la verdad es que siempre fui una niña muy activa y lo que más me gustaba era jugar en la calle, disfrutar de la naturaleza y en general, de todo lo que conllevase un desgaste físico importante. Nunca tuve videojuegos, en mi época “ancestral” tampoco era tan habitual como ahora (todo sea dicho) y es cierto, que la opinión de los padres entonces era la de que sólo jugaban a los videojuegos los “bichos raros”, niños incapaces de establecer relaciones de amistad con los demás y que por ello se encerraban en casa a jugar en la más terrible soledad. Y tengo que reconocer que mi opinión hasta la fecha, no había variado demasiado de la que tenían mis padres.

Analizando mi evidente desinterés por los videojuegos, he de decir que ya desde pequeña era muy torpe y aunque se supone que nosotros como profesionales de la educación no debemos nunca etiquetar a los niños por sus capacidades o habilidades, yo lo era y mucho. Soy de letras puras y creo que el hemisferio del cerebro que debe desarrollarse para la comprensión de la tecnología, no lo hizo y de ahí mis carencias. Huía de todo lo que fuese utilizar una máquina, es como algo que se me escapaba. También supongo que soy un simple resultado de la educación obsoleta de 25 años atrás, tuve la desgracia de formar parte de un sistema educativo basado en la memorización de conocimientos carentes de todo sentido en la sociedad a la que claramente nos dirigíamos.  En mi colegio, no existía ni un sólo ordenador y hasta 4º la ESO (15 años), no toqué un ordenador por primera vez. Esto supuso que me sintiese una completa inútil en lo que a las tecnologías se refería ya que me encontré desde el principio en situación de desventaja respecto a mis compañeros.

Siempre he pensado que los videojuegos no son demasiado adecuados para los niños, en primer lugar lo asocio a un aislamiento de quienes los usan que obliga al niño a jugar en soledad impidiendo así la socialización con los demás. Otro aspecto importante es el tema de la adicción ya que son elementos muy atractivos para los niños y eso puede conllevar a que quieran utilizar los videojuegos constantemente dejando de lado otras actividades más apropiadas para un desarrollo óptimo a nivel socio-cognitivo y emocional. El tercer aspecto que siempre me ha preocupado es el fomento de actitudes violentas o sexistas. Existen juegos con un alto nivel de violencia explícita y además hay juegos diseñados específicamente para niños y otros para niñas.

Parto de todos mis prejuicios para enfrentarme a mi primera experiencia como Gamer. El pasado fin de semana, aproveché una reunión con mis amigas para jugar al SingStar y bueno, me gustaría decir que me limité a hacerlo durante una hora (que sería el tiempo suficiente para establecer una opinión sobre mi experiencia vivida con el videojuego) y poder escribir mi post pero…no fue así. Tengo que reconocer que la sesión de juego se alargó durante varias horas y que incluso, me fui con ganas de más. Un poco más adelante os contaré mi primera experiencia como Gamer con detalle.

SingStar es una serie de juegos de karaoke para PlayStation 2 y PlayStation 3, Fue publicado por Sony Computer Entertainment Europe y desarrollado por SCEE y London Studio. El primer formato del juego se lanzó el 21 de Mayo de 2004 en Reino Unido y en España, el 9 de Junio del mismo año. Después nacieron diferentes variedades de estilos musicales para dar respuesta a todos los gustos: SinsStar Party, SingStar Pop, SingStar 80`s, etc.

Nosotras jugamos a través de la PS2 y comenzamos jugando al SingStar Rocks, lanzado en España el 16 de Junio de 2006. Continuamos con el Latino, los 40 principales y Mecano y porque no teníamos más…

El tipo del juego es un Simulador musical. Los juegos de simulación permiten dirigir determinadas situaciones simulando que nos encontramos en dichos contextos. Para jugar, es imprescindible el uso de un par de micrófonos -uno rojo y otro azul- más un convertidor USB.
  
El objetivo del juego es cantar una canción, lo más parecido a la original en cuanto a tono y melodía para ganar puntos. Las letras de las canciones son mostradas en la pantalla y sincronizadamente con la canción. Dependiendo de lo mucho o poco que afinemos, ganaremos más o menos puntos respectivamente. El veredicto del juego podrá ser desde 0 (sin oído) a 10.000 (SingStar). Hay diferentes modos de juego: Conviértete en una Estrella, Cantar Solo, Dueto, Batalla, Pasa el Micro y Estilo Libre.

He de reconocer que mi experiencia en el mundo de los videojuegos  ha sido mucho más gratificante de lo que esperaba. Siempre me ha gustado mucho cantar, por lo que me decidí por el único juego que, a priori, llamaba mi atención al menos en la temática para que esta tarea me resultara más atractiva. Mis amigas han jugado en diferentes ocasiones al SingStar, pero como saben que no me gustan nada los videojuegos, cuando estoy yo siempre evitan jugar. Pero en esta ocasión fui yo la que planteé jugar al SingStar. Mis amigas no daban crédito: ¿Y eso Alba? ¿Estás bien?. Debían ayudarme en mi primera experiencia como Gamer y tras burlarse de mí un buen rato, lo hicieron encantadas. Al principio no me encontraba demasiado cómoda y sentía vergüenza pero pasados quince minutos, mi opinión comenzó a cambiar inesperadamente…

El ambiente comenzó a invadirse de “buen rollito”, canciones, risas y bailes. Nos lo pasamos realmente bien, curiosamente dos de mis amigas habían discutido el día anterior por lo que se respiraba un ambiente un poco tenso y la sesión de juego sirvió para limar asperezas y que se olvidaran de los conflictos. Pensamos llevar a cabo la estrategia de ponerlas juntas en el mismo equipo para que necesariamente tuvieran que hablarse y trabajar en equipo, y acertamos totalmente. Al cabo de un rato jugando, pasaron de no dirigirse la palabra a cantar agarradas por el hombro riéndose sin parar. Creo que es un juego muy divertido, pensado para un rango muy amplio de edades y que no pasa de moda ya que es el formato típico del karaoke clásico.

Y esta situación, me ha llevado a replantearme diferentes cuestiones:

¿Jugar a un videojuego implica necesariamente “aislamiento”?
¿Ha impedido en algún momento la socialización o más bien la ha fomentado?
¿Es más peligroso que un niño juegue en casa con un videojuego o que juegue en la calle rodeado de peligros?

Me ha llamado mucho la atención, cómo la experiencia del videojuego nos permitió pasar de una situación desagradable a una tan divertida y esto me ha llevado a plantearme los numerosos fines educativos que puede tener un videojuego como el SingStar para usarlo con los niños:

  • Desarrolla las habilidades musicales. Ritmo y tono.
  • Favorece las relaciones sociales y el aprendizaje colaborativo.
  • Sirve para vencer la timidez y las inseguridades.
  • Desarrolla la autoestima y la capacidad de superación.
  • Motiva para la superación de retos.
  • Permite el dominio y control de determinadas habilidades.
  • Favorece el aumento de la atención.
  • Facilita el desarrollo de la habilidad lectora.
  • Libera energía y tensiones.
  • Aumenta el nivel de felicidad y alegría debido al carácter lúdico de la actividad.

Como cualquier parcela educativa, los padres y profesionales de la educación deberán regular y gestionar el tiempo dedicado a los videojuegos, y la mejor manera es compartiendo el espacio de juego con los niños.


A la hora de realizar una crítica sobre el SingStar, lo que me parece menos apropiado es que limita la creatividad. No fomenta la libre expresión ni la originalidad del jugador sino la mera copia de la voz de los cantantes. El juego busca la imitación del artista original y no permite por ejemplo que cantes en un tono más alto o más bajo, ya que no puntúa. Cuanto más te parezcas al tono del cantante, más puntos te da el juego incluso si simplemente tarareas bajita la canción. Es el único inconveniente que observo en el juego.



Puedo decir que la realización de esta tarea me ha enseñado muchas cosas y me ha desmontado diferentes mitos que yo tenía sobre la gente que juega a videojuegos habitualmente. He descubierto que los videojuegos pueden convertirse en una experiencia realmente educativa y que son un modo de entretenimiento más, ni peor ni mejor que otros, simplemente una alternativa que permite desarrollar diferentes capacidades tanto a niños como a adultos. También he descubierto que a los que tantas veces he llamado FRIKIS, no son “bichos raros” sino simplemente personas con gustos diferentes a los míos. He disfrutado jugando con mis amigas, lo que me lleva a pensar que los videojuegos facilitan las relaciones personales además de liberar energía y hacernos sentir más felices.


Finalizo mi reflexión sintiéndome muy orgullosa de haber sido Gamer por primera vez a los 29 años, y creo que no será la última. Nunca es tarde para aprender, para abrir la mente a nuevas experiencias que te permitan evolucionar personalmente. Comencé el curso diciendo de broma que terminaría siendo FRIKI y cada vez lo veo más cerca…


Gracias Sergio por conseguir, una vez más, desmontar todas mis creencias obsoletas con argumentos tan valiosos.

domingo, 24 de noviembre de 2013

Análisis educativo de un videojuego por Sara Pérez

El videojuego del que os voy a hablar es el New Super Mario Bros para Wii.

                   
 Es un juego clásico para toda la familia ya que la edad recomendada es a partir de 3 años, lo que quiere decir que no es un juego muy complicado ni difícil.
Es un videojuego multiaventuras de plataformas en dos dimensiones con gráficos en 2D y 3D y una mecánica similar al clásico Super Mario. Tienes que ir superando varios mundos con temáticas distintas (reino champiñón, desierto ardiente, tierra helada, paraíso tropical, bosque tóxico, cordillera montañosa, reino de las nubes, reino malévolo y camino estelar).
Ha sido desarrollado y publicado por Nintendo para la consola Wii y en Europa la fecha de lanzamiento oficial fue el 20 de Noviembre de 2009. El diseñador principal de este juego fue Shigeru Miyamoto, creador del célebre personaje Mario Bros y del primer videojuego de la saga.



Es el primer juego de la saga que cuanta con gráficos en alta definición, nítidos, coloridos y detallistas, lo que le da al juego un toque de alegría.
Los controles del juego son muy fáciles y se puede utilizar el wiimote o el nunchuck y las acciones son igual que con el mando de la Playstation o de la Nintendo.
La historia comienza con el cumpleaños de la Princesa Peach en su castillo. Esta recibe un extraño pastel en su puerta y de él salen Bowsy y los otros siete “Koopaligs” (malos de los distintos mundos e hijos del enemigo principal de Mario: Bowser), quienes raptan a Peach. En persecución de estos van Mario, Luigi, un Toad azul y un Toad amarillo y así comienza nuestra aventura.


  → Malos a los que se enfrentan nuestros                                                                    héroes en los distintos mundos.
  

Yo ya había jugado antes a videojuegos parecidos a este y he de decir los juegos de Mario Bros me han encantado desde pequeña, cuando jugaba al Super Mario world de la Play 1 y de la Game Boy. Pero aunque sabía que habían sacado uno para la Wii no lo había probado aun. 
Cuando SergioTIC nos mandó este trabajo me fui a la mediateca de mi barrio decidida a coger el primer juego que pillara, pero cuando vi el New Super Mario para Wii no me puede resistir. Al principio pensaba que sería exactamente igual que el resto solo que evidentemente los gráficos y las imágenes serían de mejor calidad y que los mundos serían distintos. 
Pero me sorprendí gratamente cuando puse el juego y vi que podían jugar hasta 4 jugadores simultáneamente en la misma partida y que entre ellos pueden interactuar con los objetos y ayudarse. Otra cosa que me ha gustado mucho han sido los diferentes trajes que los personajes pueden conseguir a lo largo de la partida y la de cosas que pueden hacer con ellos: champiñón para crecer, flor de fuego y de hielo, con la que congelamos momentáneamente a los enemigos, el gorrocóptero que nos permite propulsarnos en el aire sacudiendo el wiimote, el disfraz de pingüino, con el que evitamos deslizarnos por el hielo, una seta pequeña para convertirnos en un Mario liliputiense y poder pasar por los tubos pequeñitos y por último la clásica estrella que nos da inmunidad durante un breve período de tiempo.
También la opción d que tu personaje pueda hacerse burbuja cuando juegas en el modo multijugador me parece muy útil para por ejemplo la gente que es un poco torpe como yo y que siempre se muere, porque puedes hacerte una burbuja cuando estás a punto de caerte al fuego por ejemplo y así poder seguir jugando cuando alguno de tus compañeros rompa tu burbuja y también cuando te mueres si te quedan vidas reapareces en el juego mediante una burbuja.
Lo malo de esto es que una vez que lo descubres siempre que parece que te vas a morir o te quedas muy rezagado, lo usas y cuando eso lo haces continuamente la gente que juega contigo se cabrea y no te quiere salvar y tú te quedas toda esa partida flotando en el aire, vivo pero sin poder jugar. Es muy frustrante, lo digo por experiencia propia jajajaja.
He estado todo este fin de semana jugando, comencé a jugar yo sola pero después se unieron mis padres y mi hermano. Es un juego muy cooperativo y grupal, con el que puedes pasar un buen rato con tu familia o echarte unas risas con tus amigos. 
No sabría decir si tiene algún aspecto negativo, para mí es un juego que está muy bien, que no pasa de moda y que aunque sea muy simple y sencillo sirve para pasar un rato divertido y despreocupado tengas la edad que tengas. 



 En cuanto a los fines educativos y a la posibilidad de que los niños puedan jugar a este juego creo que son bastantes. Como he dicho antes este juego puede ser para todas las edades, tanto para un niño de 6 años como para un abuelo de 70. Al ser un juego con una temática y unos objetivos muy claros y con unos controles mínimos y muy básicos es fácil entenderlo cuando has jugado un par de veces. También al tener la guía de ayuda (bloques verdes que te aparecen en los distintos niveles por si no sabes que hacer) su comprensión es más sencilla. Es cierto que para los niños más pequeños de 3 o 4 años es un poco difícil controlar el mando y saber lo que tienen que hacer, también porque es un juego que requiere un cierto grado de atención y no es un juego muy activo por lo que para estos niños puede ser un poco aburrido. 
Pero este videojuego tiene unas posibilidades educativas muy amplias tanto si juegas tú solo o en grupo. Al jugar en grupo está claro que se trabaja la cooperación, pues el niño comprende que al jugar en grupo es más fácil pasarse los niveles. También lo bueno que tiene es que no es un juego competitivo, sino que tienen que ayudarse entre todos para superar los niveles por lo que el niño trabaja valores como el compañerismo y la ayuda a los demás.
Se puede trabajar también el egocentrismo puesto que al jugar con más gente el niño no es el único protagonista del juego y se acostumbra a no ser él siempre el que lo hace todo.
Al jugar a este juego el niño se tiene que concentrar y tiene que tener la suficiente paciencia como para hacer las cosas con tranquilidad y paso a paso y para que si le "matan" volver a intentarlo una y otra vez hasta que consigue pasar ese nivel. Se desarrolla también la capacidad de autocontrol emocional ya que al perder y no conseguir pasarte algún nivel poco a poco te vas acostumbrando y no te enfadas tanto y también cuando te vas pasando los niveles y a medida que te vas acercando al final del juego la felicidad y el orgullo se hacen cada vez mayores. 
Se fomenta también el esfuerzo y el afán de superación en el niño por los continuos retos y problemas que tiene que superar (por simples o tontos que puedan parecer).
El niño también trabaja la motricidad fina y el control de las manos al usar el mando y tener que realizar varias acciones a la vez con los dedos y la coordinación óculo-manual al tener que comprender que los movimientos de su personaje se dan en función de los botones que él toque, teniendo  que mirar a la pantalla a la vez que controla el mando. 
La memoria también se trabaja, pues hay que recordar lo que has hecho en uno y en otro nivel, donde están los objetos escondidos o los atajos y pasadizos secretos. 
En conclusión hay que decir que aunque el New Super Mario para Wii no sea un videojuego educativo como tal, es muy entretenido para los niños, que a la vez aprenden y trabajan distintas capacidades y habilidades, y si les dejaras se podrían pasar horas jugando sin aburrirse porque es un juego que te atrapa desde el primer momento y que continuamente te propone retos que superar. Creo que este videojuego ofrece una gran cantidad de posibilidades educativas que se desarrollan de forma transversal mientras el niño se divierte y pasa un buen rato.
He de decir que este trabajo no me ha supuesto un gran esfuerzo, ni me ha parecido muy difícil. A mí me gustan los videojuegos y aunque no soy una "viciada", de vez en cuando sí que hago uso de ellos, sobre todo con mis amigos o mi hermano. Me gustan sobre todo los juegos en grupo como el Singstar, el Justdance o el Buzz para la Play 2 y los juegos de plataformas y niveles como el Donkeykong o el Sonic. Por eso me ha encantado este juego porque combina ambas cosas. Creo que este trabajo es útil para que la gente más cerrada hacia los videojuegos y que piensan que son una pérdida de tiempo, vean que son divertidos, socializadores y que si te paras a pensarlo todos los juegos pueden ser educativos en mayor o menor medida. A parte, seguro que aunque algunos no lo digan les han gustado los juegos que han elegido y que aunque haya sido por obligación al final se han entretenido y estoy segura de que la mayoría de la gente, como me ha pasado a mí, ha jugado más de una hora. Ha sido una experiencia interesante y ya que teníamos que hacer un trabajo, por lo menos nos hemos distraído un rato jugando, sin pensar en nada más.

SARA PÉREZ DE LA CUESTA


miércoles, 6 de noviembre de 2013

Ghymkana de las Brujas de Salem paso por paso. ¡¡ Así se hizo !! por Sara Pérez.

Era un día de clase como otro cualquiera, a primera nos tocaba TIC y llegamos a clase como siempre con caras de sueño y asustados por las cosas "incomprensibles" que nuestro profe Sergio nos enseñaría ese día. Pero a mi cada vez me gustaba más la asignatura porque aprendíamos cosas interesantes y nuevas para mi (como es todo lo relacionado con el mundo de las tecnologías, en el que no estoy muy puesta la verdad).
Pues bien ese fue el día en que nuestro profe nos propuso el trabajo de las ghymkanas geolocalizadas. Cuando lo dijo todos nos quedamos con cara de :-O (¿¿ Que me estás contando??) pues no teníamos ni idea de que era y sonaba como algo de otro planeta. 
Pero bueno al final comenzamos a trabajar por grupos. Lo primero que hicimos fue elegir la temática, teníamos muchas ideas (a cada cual más descabellada) y tras mucho pensar se nos ocurrió hacerlo sobre la quema de brujas en los juicios de Salem, pues pensábamos que era un tema poco común,que intrigaría a la gente y aparte podríamos crear un buen hilo conductor en nuestra ghymkana. Eso fue lo más "fácil" del trabajo, pues a continuación nos pusimos con la parte tecnológica.
 Al principio todas estábamos perdidísimas y no sabíamos por donde empezar pero pasito a pasito fuimos consiguiendo hacerlo todo.
                                                           

 

Primero comenzamos creando el mapa virtual en google maps. Como la ghymkana solo podía durar 20 minutos decidimos que el recorrido no sería muy largo y los puntos para hacer las pruebas no estarían muy alejados unos de otros, para que nos diera tiempo a todo y las compañeras estuvieran más rato realizando las distintas pruebas que andando de un lado a otro. Después creamos el mundo en wikitude, esto fue lo más difícil puesto que había que ir siguiendo muchos pasos pero tras varios problemillas conseguimos subirlo. He de decir que al verlo nos desilusionamos un poco porque pensábamos que iba a ser algo parecido a la realidad virtual de las google glasses y que molaría más (que ilusas somos jajaja).
Por último decidimos cuales iban a ser las pruebas y creamos los códigos QR.
Ya se iba acercando el gran momento y lo teníamos todo preparado: los materiales, los disfraces, la historia y los diálogos.

Por fin llegó el día esperado. A todas nos hacía mucha ilusión y estábamos deseando enseñarles a todos nuestra ghymkana, en la que tanto nos habíamos esforzado. Esa mañana llegamos a la UAM muy pronto para pegar los códigos y dejarlo todo listo. Después nos caracterizamos y ya estábamos completamente metidas en el papel. 
Yo estaba un poco nerviosa pero estar con mis amigas me daba seguridad y finalmente todo salio genial. Nos lo pasamos muy bien y personalmente creo que este ha sido hasta la fecha el mejor trabajo que hemos hecho de toda la carrera. Nunca hubiera imaginado que yo, una torpe de las tecnologías, hubiera podido realizar algo tan guay y que saliera tan bien. 
Creo que esta actividad será algo muy útil para nosotros cuando seamos profesores, puesto que es algo diferente y muy motivador para los niños y combina tecnología, deporte, cooperación, esfuerzo y agilidad mental. 
Gracias Sergio TIC por abrirnos la mente a un mundo tan interesante y útil como son las nuevas tecnologías, solo espero seguir aprendiendo y que al acabar el curso tenga recursos para trabajar con mis futuros alumnos y los medios tecnológicos.


Sara Pérez de la Cuesta.



martes, 5 de noviembre de 2013

MAKING OFF: Las Brujas de Salem y la poción mágica


Poner el volumen muy alto para disfrutarlo más, es la caña.

Y LAS BRUJAS DE SALEM HECHIZARON LA UAM...(Reflexión personal sobre la Ghymkana). Por Alba Marina Varela Llongarriu.




LAS BRUJAS DE SALEM




Cuando Sergio nos comentó la idea de la realización de una Ghymkana Geolocalizada por la UAM, lo primero que pensé es que era una auténtica locura porque yo siempre he sido “anti-tecnologías”, nunca se me ha dado bien utilizarlas y además tampoco entendí, a priori, la utilidad que podría tener esto para la etapa Infantil. Comencé con bastante miedo porque no sabía ni lo que era un código QR, pero con la compañía y ayuda de mis amigas: Sara, Esther y Lydia todo es siempre mucho más fácil. Formamos un gran equipo y pronto nos pusimos a preparar la Ghymkana con gran ilusión.


Lo primero que hicimos fue elegir el tema y tras darle muchas vueltas, nos decidimos por las Brujas de Salem. Personalmente, me apasiona el tema de la quema de brujas desde que viví en Edimburgo, más de cuatro mil brujos y brujas fueron quemados en Escocia entre 1479 y 1722 y la cultura local está impregnada de leyendas misteriosas al respecto. Nos pareció un tema muy apropiado para la Ghymkana ya que nos permitía introducir un hilo conductor capaz de mantener la intriga de nuestras compañeras durante todo el juego. Además el tema fomenta la motivación desde el principio por ir superando las pruebas y conseguir los ingredientes mágicos.

Comenzamos realizando el mapa con los puntos donde encontrarían los códigos QR. Elegimos la ubicación en lugares cercanos para que no se perdiese demasiado tiempo andando de un lugar a otro y poder dedicarle más tiempo a la realización de las pruebas. Después subimos nuestro mundo a Wikitude y por último realizamos los códigos QR.




Estábamos ansiosas porque llegara el día ya que llevábamos mucho tiempo con los preparativos y suponíamos que sería un día muy divertido, pero fue mucho más que eso. Nunca pensé que una asignatura dedicada a las Tecnologías de la información, me llegase a despertar tanta curiosidad. Con este trabajo, he aprendido que las Tecnologías no están reñidas con la creatividad y que para los niños, puede convertirse en un mundo apasionante con infinitas posibilidades.

Vivimos en una sociedad en constante transformación, la “era tecnológica”  indica  que el mundo cambia aceleradamente y la sociedad, por tanto, reclama una educación diferente. Aparece un tipo de enseñanza a través de medios informáticos que proporcionan información en todo lugar y en cualquier momento. Esto supone un desafío para la escuela que supone adaptar currículos y técnicas de enseñanza acordes a la sociedad que estamos viviendo. Se trata de reinventar las escuelas y promover prácticas que faciliten la adaptación de los alumnos a la época que les ha tocado vivir.

Hasta este momento nunca me había planteado que realmente tenemos que manejar muy bien las tecnologías si queremos ser unos buenos profesores, si actualmente nos parece impensable vivir sin tecnología, podemos imaginar lo que será la sociedad dentro de veinte años y es para eso para lo que debemos preparar a nuestros alumnos. La tecnología forma parte de la cultura popular de nuestro país, la utilización de ordenadores cada vez es más frecuente en centros educativos, hogares y lugares de trabajo ofreciendo el acceso inmediato a cualquier tipo de información. Con este trabajo, he aprendido que la escuela no puede ser ajena a esto y que los profesores del futuro deberemos manejar a la perfección unas herramientas que formarán parte del día a día de nuestros alumnos.

La realización de este trabajo en equipo me ha parecido apasionante ya que nos ha permitido trabajar con un recurso tan divertido para los niños como es la Ghymkana incorporando además la tecnología, lo que resulta muy atractivo para los niños. La Gymkhana es un tipo de actividad que permite organizar actividades al aire libre o en interior y es una actividad muy motivadora para los niños ya que deben superar una serie de pruebas donde deben participar en equipo. Para los niños es muy interesante ya que prima la cooperación y el esfuerzo y además persigue un fin exclusivamente placentero.

La Ghymkana de la Brujas de Salem salió genial, nosotras nos divertimos muchísimo y creo que nuestras compañeras también, además me gustaría agradecerles personalmente su actitud participativa desde el primer momento, lo que nos facilitó mucho las cosas. Iniciamos la aventura contándolas que necesitábamos su ayuda para conseguir tres ingredientes que nos hacían falta para completar la poción que nos salvaría de la quema y después iniciaron el recorrido ayudándose del mapa.
A través de los códigos QR, fueron realizando las pruebas y la verdad es que nos lo pasamos en grande. Para conseguir los ingredientes secretos tuvieron que escalar una montaña, recitar un trabalenguas con la boca llena de nubes dulces, buscar en la biblioteca y por último completar la poción y recitar el conjuro mágico que libraría a las Brujas de Salem de la quema. Ese momento del conjuro fue la mejor parte de toda la Ghymkana porque habíamos preparado una poción con multitud de cosas que le daban un aspecto bastante malo y además olía fatal, vertieron dentro del caldero los ingredientes que encontraron y tuvieron que recitar el conjuro en voz alta. Fue muy divertido porque toda la gente que pasaba por allí se acercaban para preguntarnos lo que estábamos haciendo.

Puedo asegurar que aprendido muchísimo en la realización de este trabajo. Partiendo de la base de que todo esto era completamente nuevo para mí, me he esforzado mucho para hacerlo lo mejor posible y el resultado ha merecido la pena. Me encanta trabajar con mis compañeras porque siempre están dispuestas a aportar ideas y a trabajar el tiempo que sea necesario para que todo salga bien. Además nos lo pasamos muy bien realizando todos los preparativos desde el primer momento.

Desgraciadamente a lo largo del Grado no tenemos la posibilidad de tener asignaturas tan útiles como esta donde aprender cosas que vas a poner en práctica en un futuro con tus alumnos. Esta Ghymkana, se puede aplicar perfectamente a la etapa educativa que nos compete y creo que es un recurso muy motivador y divertido para los niños. Para mí personalmente ha sido el trabajo más gratificante que he realizado hasta la fecha.

Finalizado el trabajo, he aprendido una valiosa lección que espero no olvidar nunca cuando sea profesora: “Con nuestros alumnos lo que tenemos que hacer es motivar, motivar y si nos sobra un poco de tiempo, motivar”.

Gracias por el consejo Sergio.

ALBA MARINA VARELA LLONGARRIU